La Influencia de Emilio Pettoruti en el Arte Moderno
Emilio Pettoruti nació el 1 de octubre de 1892 en La Plata, Argentina. Hijo de inmigrantes italianos, desde pequeño mostró un gran interés por el arte, alentado por su abuelo. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal, donde tuvo como maestros a Atilio Boveri y Emilio Coutaret. Su carrera artística comenzó como caricaturista, destacándose en una exposición en 1911 con una caricatura de Rodolfo Sarrat.
En 1913, gracias a una beca del gobierno de la provincia de Buenos Aires, Pettoruti viajó a Europa. Se instaló en Florencia, donde se interesó por el movimiento futurista, influenciado por la revista Lacerba y el manifiesto de Filippo Tommaso Marinetti. En 1914, participó en la Primera Exposición Invernal de Toscana, presentando obras que reflejaban los conceptos futuristas.
Sin embargo, su estilo evolucionó hacia el cubismo, influenciado por artistas como Pablo Picasso y Juan Gris. Entre 1916 y 1917, residió en Roma, donde su concepción artística cambió nuevamente. Tras la Primera Guerra Mundial, Pettoruti adoptó un enfoque más clásico, pero siempre mantuvo su interés por la vanguardia.
En 1924, regresó a Argentina y realizó una exposición en la Galería Witcomb de Buenos Aires. Su estilo cubista y vanguardista generó controversia, pero también le ganó reconocimiento. Sus obras se caracterizan por el uso de colores brillantes y formas geométricas, reflejando su interés por la experimentación y la innovación.
Pettoruti continuó su carrera en Europa, exponiendo en la Bienal de Venecia y en diversas galerías de París. En 1930, se trasladó a Francia, donde residió hasta su muerte el 16 de octubre de 1971. Su legado artístico es reconocido internacionalmente, y sus obras se encuentran en importantes museos y colecciones privadas.
Emilio Pettoruti es considerado uno de los artistas más destacados de su generación en Argentina, y su influencia en el arte moderno es innegable. Su capacidad para fusionar diferentes estilos y movimientos, desde el futurismo hasta el cubismo, lo convierte en una figura clave en la historia del arte del siglo XX.
