Claude Monet fue un famoso pintor francés cuya obra dio nombre al movimiento artístico Impresionismo, que se ocupaba de capturar la luz y las formas naturales.

Claude Monet es un pintor franc√©s nacido el 14 de noviembre de 1840 en Par√≠s, Francia. Se matricul√≥ en la Academie Suisse. Despu√©s de una exposici√≥n de arte en 1874, un cr√≠tico apod√≥ insultantemente el estilo de pintura de Monet de¬†“Impresi√≥n”, ya que estaba m√°s preocupado por la forma y la luz que por el realismo, y el t√©rmino se qued√≥.¬†Monet luch√≥ con la depresi√≥n, la pobreza y la enfermedad a lo largo de su vida.¬†Muri√≥ en 1926.

Uno de los pintores más famosos de la historia del arte y una figura destacada en el movimiento impresionista, cuyas obras se pueden ver en museos de todo el mundo. Nació el 14 de noviembre de 1840, en París, Francia. El padre de Monet, Adolphe, trabajaba en el negocio de envío de su familia, mientras que su madre, Louise, cuidaba a la familia. Una cantante entrenada, a Louise le gustaba la poesía y era una anfitriona popular.

En 1845, a la edad de 5 a√Īos, Monet se mud√≥ con su familia a Le Havre, una ciudad portuaria en la regi√≥n de Normand√≠a. Creci√≥ all√≠ con su hermano mayor, Leon.¬†Si bien, seg√ļn los informes, era un estudiante decente, a Monet no le gustaba estar confinado en un aula.¬†Estaba m√°s interesado en estar afuera.¬†A una edad temprana, Monet desarroll√≥ un amor por el dibujo.¬†Llen√≥ sus libros escolares con bocetos de personas, incluidas caricaturas de sus maestros.¬†Mientras su madre apoyaba sus esfuerzos art√≠sticos, el padre de Monet quer√≠a que se dedicara a los negocios.¬†Monet sufri√≥ mucho despu√©s de la muerte de su madre en 1857.

En la comunidad, Monet se hizo conocido por sus caricaturas y por atraer a muchos de los residentes de la ciudad. Después de conocer a Eugene Boudin, un paisajista local, Monet comenzó a explorar el mundo natural en su trabajo. Boudin le presentó a pintar al aire libre, o pintar al aire libre , que más tarde se convertiría en la piedra angular del trabajo de Monet.

En 1859, Monet decidi√≥ mudarse a Par√≠s para dedicarse a su arte.¬†All√≠, fue fuertemente influenciado por las pinturas de la escuela Barbizon y se matricul√≥ como estudiante en la Academie Suisse.¬†Durante este tiempo, Monet conoci√≥ a su compa√Īera artista Camille Pissarro, quien se convertir√≠a en una amiga √≠ntima durante muchos a√Īos.

De 1861 a 1862, Monet sirvió en el ejército y estuvo estacionado en Argel, Argelia, pero fue dado de baja por razones de salud. Al regresar a París, Monet estudió con Charles Gleyre. A través de Gleyre, Monet conoció a varios otros artistas, incluidos Auguste Renoir, Alfred Sisley y Frederic Bazille; los cuatro se hicieron amigos. También recibió consejos y apoyo de Johann Barthold Jongkind, un pintor paisajista que demostró ser una influencia importante para el joven artista.

Le gustaba trabajar al aire libre y a veces lo acompa√Īaban Renoir, Sisley y Bazille en estas estancias de pintura. Monet gan√≥ la aceptaci√≥n en el Sal√≥n de 1865, una exposici√≥n anual de arte con jurado en Par√≠s;¬†El espect√°culo eligi√≥ dos de sus pinturas, que eran paisajes marinos.¬†Aunque las obras de Monet recibieron algunos elogios cr√≠ticos, todav√≠a tuvo problemas financieros.

Al a√Īo siguiente, Monet fue seleccionado nuevamente para participar en el Sal√≥n.¬†Esta vez, los funcionarios del espect√°culo eligieron un paisaje y un retrato de¬†Camille¬†(o tambi√©n llamada¬†Mujer de verde¬†), que presentaba a su amante y futura esposa, Camille Doncieux.¬†Doncieux proven√≠a de un origen humilde y era sustancialmente m√°s joven que Monet.¬†Ella sirvi√≥ como musa para √©l, sentada para numerosas pinturas durante su vida.¬†La pareja experiment√≥ grandes dificultades en torno al nacimiento de su primer hijo, Jean, en 1867. Monet estaba en una situaci√≥n financiera grave, y su padre no estaba dispuesto a ayudarlos.¬†Monet se desanim√≥ tanto por la situaci√≥n que, en 1868, intent√≥ suicidarse tratando de ahogarse en el r√≠o Sena.

Afortunadamente, Monet y Camille pronto tomaron un descanso: Louis-Joachim Guadibert se convirtió en mecenas del trabajo de Monet, lo que permitió al artista continuar su trabajo y cuidar a su familia. Monet y Camille se casaron en junio de 1870, y tras el estallido de la Guerra Franco-Prusiana, la pareja huyó con su hijo a Londres, Inglaterra. Allí, Monet conoció a Paul Durand-Ruel, quien se convirtió en su primer comerciante de arte.

Al regresar a Francia despu√©s de la guerra, en 1872, Monet finalmente se estableci√≥ en Argenteuil, una ciudad industrial al oeste de Par√≠s, y comenz√≥ a desarrollar su propia t√©cnica.¬†Durante su tiempo en Argenteuil, visit√≥ a muchos de sus amigos artistas, incluidos Renoir, Pissarro y Edouard Manet, quienes, seg√ļn Monet en una entrevista posterior, al principio lo odiaron porque la gente confund√≠a sus nombres. Al unirse con varios otros artistas, Monet ayud√≥ a formar la Soci√©t√© Anonyme des Artistes, Peintres, Sculpteurs, Graveurs, como una alternativa al Sal√≥n y exhibi√≥ sus obras juntos.

Monet a veces se frustraba con su trabajo.¬†Seg√ļn algunos informes, destruy√≥ una serie de pinturas; las estimaciones var√≠an hasta 500 obras.¬†Monet simplemente quemar√≠a, cortar√≠a o patear√≠a la pieza ofensiva.¬†Adem√°s de estos arrebatos, se sab√≠a que sufr√≠a episodios de depresi√≥n y dudas.

El maestro de la luz y el color

La exposici√≥n de la sociedad en abril de 1874 demostr√≥ ser revolucionaria.¬†Una de las obras m√°s notables de Monet en el espect√°culo, “Impression, Sunrise” (1873), representa el puerto de Le Havre en una niebla matutina.¬†Los cr√≠ticos usaron el t√≠tulo para nombrar al grupo distinto de artistas “Impresionistas”, diciendo que su trabajo parec√≠a m√°s bocetos que pinturas terminadas.¬†

Si bien estaba destinado a ser despectivo, el término parecía apropiado. Monet buscó capturar la esencia del mundo natural usando colores fuertes y pinceladas cortas y atrevidas; él y sus contemporáneos se alejaban de los colores mezclados y la uniformidad del arte clásico. Monet también trajo elementos de la industria a sus paisajes, avanzando la forma y haciéndola más contemporánea. Monet comenzó a exhibir con los impresionistas después de su primer espectáculo en 1874, y continuó hasta la década de 1880.

La vida personal de Monet estuvo marcada por dificultades en esta época. Su esposa se enfermó durante su segundo embarazo (su segundo hijo, Michel, nació en 1878), y ella continuó deteriorándose. Monet pintó un retrato de ella en su lecho de muerte. Antes de su fallecimiento, los Monets se fueron a vivir con Ernest y Alice Hoschede y sus seis hijos.

Después de la muerte de Camille, Monet pintó un sombrío conjunto de pinturas conocidas como la serie Ice Drift. Se acercó a Alice, y los dos finalmente se involucraron sentimentalmente. Ernest pasó gran parte de su tiempo en París, y él y Alice nunca se divorciaron. Monet y Alice se mudaron con sus respectivos hijos en 1883 a Giverny, un lugar que serviría como una gran fuente de inspiración para el artista y demostraría ser su hogar final. Después de la muerte de Ernest, Monet y Alice se casaron en 1892.

Monet obtuvo un √©xito financiero y cr√≠tico a fines de la d√©cada de 1880 y 1890, y comenz√≥ las pinturas en serie por las cuales se hizo conocido.¬†En Giverny, le encantaba pintar al aire libre en los jardines que ayud√≥ a crear all√≠.¬†Los nen√ļfares encontrados en el estanque ten√≠an un atractivo particular para √©l, y pint√≥ varias series de ellos durante el resto de su vida;¬†El puente de estilo japon√©s sobre el estanque se convirti√≥ en el tema de varias obras, tambi√©n.¬†(En 1918, Monet donar√≠a 12 de sus pinturas de nen√ļfares a la naci√≥n de Francia para celebrar el Armisticio).

A veces Monet viajaba para encontrar otras fuentes de inspiraci√≥n.¬†A principios de la d√©cada de 1890, alquil√≥ una habitaci√≥n frente a la Catedral de Rouen, en el noroeste de Francia, y pint√≥ una serie de obras centradas en la estructura.¬†Diferentes pinturas mostraban el edificio a la luz de la ma√Īana, el mediod√≠a, el clima gris y m√°s;¬†Esta repetici√≥n fue el resultado de la profunda fascinaci√≥n de Monet con los efectos de la luz.

Además de la catedral, Monet pintó varias cosas repetidamente, tratando de transmitir la sensación de un cierto momento del día en un paisaje o un lugar. También enfocó los cambios que la luz hizo en las formas de los pajares y los álamos en dos series de pintura diferentes en esta época. En 1900, Monet viajó a Londres, donde el río Támesis capturó su atención artística.

Pero todav√≠a hab√≠a un gran inter√©s en el trabajo de Monet.¬†Durante este per√≠odo, Monet comenz√≥ una serie final de 12 pinturas de nen√ļfares encargadas por la Orangerie des Tuileries, un museo en Par√≠s.¬†Eligi√≥ hacerlos a gran escala, dise√Īados para llenar las paredes de un espacio especial para los lienzos del museo;¬†quer√≠a que las obras sirvieran como un “refugio de meditaci√≥n pac√≠fica”, creyendo que las im√°genes aliviar√≠an los “nervios sobrecargados” de los visitantes.

Su proyecto Orangerie des Tuileries consumi√≥ gran parte de los √ļltimos a√Īos de Monet.¬†Al escribirle a un amigo, Monet declar√≥: “Estos paisajes de agua y reflejo se han convertido en una obsesi√≥n para m√≠. Est√° m√°s all√° de mi fuerza como anciano, y sin embargo quiero expresar lo que siento”.¬†La salud de Monet tambi√©n result√≥ ser un obst√°culo.¬†Casi ciego, con sus dos ojos ahora gravemente afectados por cataratas, Monet finalmente consinti√≥ en someterse a una cirug√≠a por la enfermedad en 1923.

Como experiment√≥ en otros puntos de su vida, Monet luch√≥ con la depresi√≥n en sus √ļltimos a√Īos.¬†Le escribi√≥ a un amigo que “la edad y el disgusto me han agotado. Mi vida no ha sido m√°s que un fracaso, y todo lo que me queda por hacer es destruir mis pinturas antes de desaparecer”.¬†A pesar de sus sentimientos de desesperaci√≥n, continu√≥ trabajando en sus pinturas hasta sus √ļltimos d√≠as.

Monet muri√≥ el 5 de diciembre de 1926 en su casa en Giverny.¬†Monet escribi√≥ una vez: “Mi √ļnico m√©rito radica en haber pintado directamente frente a la naturaleza, buscando dar mis impresiones de los efectos m√°s fugaces”.¬†La mayor√≠a de los historiadores del arte creen que Monet logr√≥ mucho m√°s que esto: ayud√≥ a cambiar el mundo de la pintura al sacudirse las convenciones del pasado.¬†Al disolver formas en sus obras, Monet abri√≥ la puerta para una mayor abstracci√≥n en el arte, y se le atribuye la influencia de artistas posteriores como Jackson Pollack, Mark Rothko y Willem de Kooning.

Obras de Claude Monet

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