Biografía Grant Haffner
Nacido en 1978 en Berkeley, California, Estados Unidos, el artista se crió en East Hampton, Nueva York. Actualmente vive y trabaja en Western MA. Grant Haffner residió en el East End de Long Island durante la mayor parte de su vida.
Sus imágenes todavía están inspiradas y reflejan los caminos rurales, los paisajes planos y el agua circundante que absorbería mientras viajaba por el área en su camioneta. Su motivo característico de postes de servicios públicos y la carretera abierta crean una sensación original de movimiento y profundidad en sus composiciones distintivas.
Las pinturas acrílicas de Haffner reflejan su adoración por el paisaje. Sus composiciones se representan con una paleta de colores audaces y, a veces, de neón, que está inteligentemente equilibrada para representar la velocidad y el ritmo de los caminos rurales. Los postes de servicios públicos ligeramente inclinados y las líneas eléctricas son primordiales para estas composiciones, ya que se utilizan para crear la profundidad de campo y la perspectiva. Haffner se compromete a explorar estos horizontes, que parecen extenderse hasta donde alcanza la vista, sin final ni principio.
Grant Haffner ve cada kilómetro que pasa por la carretera rural como una pintura potencial, y a menudo se echa al hombro para grabar las escenas más llamativas con su cámara. El extremo este de Long Island se convirtió en su musa, y está listo para aventurarse a interpretar nuevos paisajes. Todavía sueña con algún día conducir su destartalada camioneta en una aventura a campo traviesa, documentando su viaje a través de pinturas.
Declaración de Grant Haffner
Mi trabajo explora la memoria, la transición, el movimiento y la relación biológica entre el hombre y la naturaleza. A través de paisajes lineales y de ensueño, elevo la experiencia del viaje por carretera que a menudo se pasa por alto a una exploración de la sutileza de la luz y la emoción. Encuentro inspiración en mi entorno durante el amanecer, a lo largo de los tranquilos caminos rurales y vías fluviales de Long Island y, más recientemente, Massachusetts. Los caminos rectos, las líneas horizontales de las llanuras y los cuerpos de agua tranquilos que me han rodeado durante la mayor parte de mi vida me han cautivado con un sinfín de temas. Mi trabajo exagera y explora las intersecciones del cielo y la carretera.
Estos paisajes, representados en colores atrevidos, como dulces, a menudo neón, encarnan la tranquilidad del paisaje rural, haciendo referencia y resaltando la belleza del país, y una belleza que a menudo se pasa por alto o que se ve, pero no se recuerda. Los colores, a veces en una paleta solarizada, también sugieren movimiento, representando la velocidad y el ritmo de los caminos rurales.
Siempre que puedo, trato de sentarme y experimentar el silencio y los cambios sutiles pero monumentales en la luz durante la transición de la mañana a la noche. A través del color quiero recordarle a mi espectador que no hay dos amaneceres iguales y enfatizar la respuesta biológica del cuerpo a los cambios de luz. Mi objetivo es hacer que el espectador se sienta solo en este viaje, que responda a los colores representados en la obra y experimente una reacción emotiva. Mis pinturas permiten al espectador escapar de la vida, ponerse al volante y sentir el flujo del movimiento hacia adelante y el impulso; recuerde las líneas blancas y amarillas de la carretera, las carreteras rectas y las líneas eléctricas.
Mi uso de postes de servicios públicos y líneas eléctricas lleva al espectador a una realidad que evoca una sensación de nostalgia y universalidad. Los postes de energía son un símbolo de las carreteras estadounidenses que los espectadores reconocen estas escenas como lugares nostálgicos de su infancia, escenas reconocibles que provocan reminiscencias. El uso de estos elementos es primordial para estas composiciones, ya que se utilizan para exagerar la profundidad de campo y la perspectiva y mi absorción en el paisaje fugaz. Exploro los límites del horizonte, que parecen extenderse hasta donde alcanza la vista, sin final ni principio.
Obra de Grant Haffner
Últimas noticias y novedades del Arte y la Cultura. Pintura, escultura, danza, teatro, arte contemporáneo en GalleryBarcelona.com. Revista de Arte
